文化不是味精·聊为什么设计Vol.03 - 作者方

（建议高清收听） 提及的相关内容照例发布在不能留言的可怜的公众号里，想要留言的话，依旧可以在喜马拉雅，荔枝fm或者微博平台搜索無裝不服，或者发送邮件。 上一期我们聊了一下东方哲学对设计文化输出的局限，然后举例了以西方哲学为基础的电影作品。本期继续按照本书的内容，本期读东京篇第三第四篇章，“装饰是力量的象征”和“精神的设计”。 现代设计的理念是摆脱装饰，设计出简单合理的东西。原研哉说图案在古代作为权利的象征，而现代社会是一个人人平等的社会，虽然国家作为制度存在，但是已经没有必要用装饰来互相示威，保持紧张与平衡了。也就是说，近代社会是一个不需要装饰的社会，简单就好。现代主义就是要从装饰这种形式中解放出来。 原研哉说，我可能确实是在从事精神的设计，而非物质的创作。将事物的特征，人们的交流，觉醒的契机和想法的来源，类似于这样的东西带到社会中并保留下来，这才是我从事的工作。从事”精神“的设计就是要在人脑中产生东西。”物质“不过是它的痕迹而已。 以上内容的信息量真的有很大，略过原研哉给自己的书做广告的部分，他是在探讨文化输出与创造之间的关系。其实我在米兰学习，生活了将近十年，接受纯粹西式教育的同时，回看当前的东方文化的输出方式，还仅仅停留在图腾阶段时，不免感叹日本在这方面做出的贡献，至今都没有被追上，更没有被超越。 我不确定现在有多少中国设计师意识到，目前输出的大多数所谓的传统文化，并不能对现代人精神和生活做出推进与改善。如原研哉所说，在古代信息传递不发达的社会，装饰图案的确有着，在部落与部落间，记录与传递的文化的作用。 那现在社会的信息传递速度，在几十年之内，已经从精神层面彻底改变了世界的构成。所以在考虑文化输出的时候，用图案强调部落与部落的差异，是以退化的方式面对急速进化的世界。 那想要理解文化输出，就先要搞清楚文化的概念。这让我想到了阿城在岭南大学的演讲。说这个演讲之前，本来想先介绍一下阿城。但是在组织语言的时候，根本描述不出来他的妙。 知乎有一篇问题是，如何评价冯唐，王朔，钟阿城。我的第一反应是，这是冯唐自己问的问题吗？还是说，名字排序是按照1的平方，2的平方，3的平方呢？ 用王朔的原话评价，“阿城，我的天，这可不是一般人，史铁生拿我和...