【内容摘要Summary】本期播客《工艺知道》与《新造》串台，顾青与李思恩围绕"谁在成为手艺人"这一主题再度展开对话。从河南钧窑、日本志野烧的工艺震撼，到AI技术对传统手工艺的冲击与辅助；从无水料理锅的研发历程，到当代手工艺人的生存现状与精神追求。节目探讨了传统与创新的辩证关系、东西方饮食文化差异，以及个体劳动者在当代社会如何保持尊严与创造力的多元话题，呈现了一场关于手艺、生活与自我实现的跨界思想碰撞。【时间轴Timeline】01:14 从旅行开始：河南神垕钧窑的震撼体验顾青分享四月河南之行，探访登封窑、巩义窑、神垕镇钧窑的经历，特别提到刘富安钧瓷作品的强大感染力。04:31 AI在传统工艺和创作中的角色与挑战在神垕镇这个以传统工艺闻名的地方，工匠们居然出乎意料地谈起AI。10:47 骑行中的灵感启迪：无人驻足的美丽沙滩李思恩分享一段神奇经历，从小路骑行探索无人沙滩。12:30 关于转型做餐具的契机日本饮食文化对李思恩开发无水料理锅的启发。15:20 产品转型的历程从潮汕找泥巴、平衡透气性和牢固性，溪边工作室从茶具转型土锅、铸铁锅等炊具开发的历程与设计理念。25:44 铃木藏个展分享，日本志野烧的传承与创新顾青分享探访岐阜县现代陶艺美术馆的经历，探讨铃木藏作品风格变化和传统工艺如何通过创新得以延续。35:52 探出头去看一看：旅行带来的认知更新李思恩分享北京之行的感受转变，探讨城市印象与人文环境的变化。38:45 当代手工艺人的新面貌：价值取向是多元化的讨论新一代劳动者更轻松的心态，注重精神价值而非单纯盈利。43:42 互动环节1：青少年面对迷茫时的技能选择和生活态度回应14岁少年关于未来职业的迷茫，探讨手艺谋生的可能性。当劳动者能靠双手养活自己时，就拥有了对世界说"不"的底气。50:28 互动环节2：关于溪边工作室厨房器具体系的构建溪边工作室从单一产品到厨房体系的产品拓展思路与未来规划。 钧瓷界第一位中国工艺美术大师，刘富安（1948-2004）的钧窑作品 李思恩在家乡瑞安的骑行所见 铃木藏（Suzuki Osamu，1934-）在日本岐阜县现代陶艺美术馆的展览 铃木藏的志野茶碗 溪边工作室开发的无水珐琅锅【嘉宾 Guest】李思恩 小红书@李思恩【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@工艺知道剪辑：狗蝴蝶工作室【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要Summary】本期播客《工艺知道》邀请到策展人、景德镇陶瓷大学教授张凌云，深入探讨她在景德镇陶溪川球磨美术馆策划的“时间的河流：日本现代陶艺巨匠展”。展览汇集了13位日本现代陶艺巨匠的作品，其中包括具有开创性的“走泥社” 成员及其学生。张教授从展览缘起、策展过程中的挑战与感动，谈到各位陶艺家的鲜明个性与创作哲学。节目还深入探讨了走泥社的反叛精神、中日陶艺的文化对话，以及女性陶艺家的创作现实等深层话题，为听众呈现了一场跨越时间与地域的艺术思想汇流。【时间轴Timeline】01:09 展览与策展人介绍主持人顾青介绍本期主题及重量级嘉宾——策展人张凌云教授。05:16 走泥社：思想的容器解读日本现代陶艺先驱团体“走泥社”的核心精神——“泥土是思想的容器”，及其对陶瓷艺术边界的拓展。09:36 苦行僧般的创作者：秋山阳聚焦秋山阳严肃、专注的创作态度，及其黑陶作品所迸发的原始力量感。14:42 策展背后的挑战与沟通揭秘历时四年的策展过程中，在艺术家联络、作品运输、布展协调等方面遇到的种种具体困难。16:56 吉川正道的“景德镇梦想”分享80岁的吉川正道先生首次到访景德镇时的激动与感动，实现其“未曾到达的梦想”。20:36 刚柔并济的女性表达：中岛克子赏析83岁女性陶艺家中岛克子的作品，如何在同一器皿上展现女性的柔和与男性的力量。23:28 陶艺家的生活习惯小路光男和八木一夫他们每天的生活规律是什么样33:04 日本女性陶艺家的角色与创作探讨三位不同年龄段的女性陶艺家（中岛克子、吉川千香子、加藤真美）在创作与家庭角色间的平衡与现实。44:42 欧洲女性艺术家的生活与家庭状态对比东亚与欧美女性陶艺家在创作环境、家庭分工及社会角色上的差异。47:59 关于“时间的河流”陶艺展以及张老师对“审美”的建议展览会持续到明年一月份，推荐大家到现场看看实物，和图片上看到的效果完全不一样。与美好的东西为伍。 展览开幕论坛介绍日本陶艺巨匠们，左起：吉川正道、笹山忠保、寄神宗美、秋山阳 开幕现场陶艺家秋山阳（左）与张教授对谈 展览现场秋山阳黑陶艺术作品 展览现场中岛克子作品（更多作品欢迎到现场观展……）【嘉宾 Guest】张凌云 小红书@张凌云工作室【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@工艺知道制作：狗蝴蝶工作室【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】本期播客，等来了老朋友 ——艺术家桂花君的返场。这一次，她带着从 2020 年居家时光里“生长”出来的“多力与富桂”，把云南的阳光、菌子香与柔软心意，都装进了上海武定路的一间面包房。我们会跟着她回溯这对“猫鸟 CP“ 的诞生：开朗丑萌的多力、闷骚温柔的富桂，两个小家伙的身上藏着她对生活的观察与偏爱。也会走进“被阳光晒透”的展览现场：为什么是面包房？菠萝包肚子的多力、戴耳机的 “小聋包富桂”，藏着怎样的艺术巧思？更会聊透这对 IP 背后的温柔心事：当代人总在“成人世界”里藏着孩子气的渴望，而多力与富桂，正是用不夸张的笑容、搞怪的小动作，接住了我们的疲惫与孤独 —— 就像桂花君说的，“哪怕今天难过，画着它们，心情就会跟着亮起来”。这不止是一期关于 IP 的对话，更是一场关于“如何在平凡里造童话” 的分享。如果你也需要一点柔软的力量，不妨坐下来，听我们聊聊多力与富桂的故事，聊聊那些藏在画笔里的、属于每个人的情绪微光。 展览在武定路的cute cube哦，欢迎有空来观展~【时间轴 Timeline】00:43 拆解 “猫鸟 CP” 雏形：回溯多力与富桂的起源02:19 展览空间的巧思，麦香、生活气与 IP“温暖感”的契合06:00 创作的成长底色，内向童年画画自造“小世界”13:43 3轮表情包的创作故事，重点解读第三弹：“富贵的皇帝梦”18:04 云南生活图鉴：钓鱼、露营、吃菌子，以及为了安全吃菌子创作的“百毒不侵”20:58 展览作品解读，专为面包店创作的“菠萝包多力”、“小聋包富桂”23:40 创作理念核心：拒绝 “纯潮玩”，坚持 IP“贴近生活”，通过形象激发人“严肃外表下的可爱内心”25:40 我们喜欢怎样的IP形象？讨论当代痛文化及时下labubu热潮32:11 如何通过多力与富桂传递 “平凡日子里的小温暖”41:57 IP未来发展规划，带多力与富桂去不同城市47:26 创作时色彩与情绪的关联，及对 “背影”“回家”等意象的偏爱51:30 猫鸟家族新成员：爱做饭的小熊和背上长爱心的抱抱龙 路过cute cube，望一眼做皇帝梦的富桂 欢迎光临 店内小展，插画风创作 版画风格创作【嘉宾 Guest】左：桂花君 小红书@阿桂画多【工作人员 Staff】主播、制作：顾青 小红书@青手记【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】本期播客，主播顾青（《中国黑陶》主要撰稿人之一）与特邀嘉宾汪溶展开对谈 —— 作为上海世久非物质文化遗产保护基金会执行总监，汪溶不仅是当代非遗文化传承的积极推动者，也是《中国黑陶》一书的总策划。对话以《中国黑陶》的出版为核心脉络，揭开了这本著作的诞生秘辛，也带听众解锁黑陶从史前文明“黑色瑰宝“到当代生活“潜力新宠” 的多元魅力，探讨了传统工艺如何打破时空壁垒、接上当代生活“地气” 的实现路径。 《中国黑陶》于于9月初正式出版 封面收录黑陶艺术大家刘浩作品及几多黑陶作品 本书策划汪溶，在工作开展前做的大量阅读准备 9月14日，在上海黑石公寓牧云记书院的新书发布现场【时间轴 Timeline】01:36 一句话形容黑陶在当下的 “身份”02:23 世久基金会为何触碰黑陶这一冷门题材08:10 书籍策划前的准备工作10:02 何以命名《中国黑陶》13:41 从调研到出书，直面黑陶的“生存困境”20:25 “连接匠人、设计师和用户”的策划思路由来24:04 书籍出版的两大“奇迹”：从立项到出版仅半年时间、8位特约作者公益撰稿26:59 公益撰稿，一场双向奔赴的认可34:34 几多黑陶与藏地陶工的合作40:09 8位撰稿人的遴选标准42:50 黑陶复兴领军者和第二代陶工，刘浩刘璇父子的故事46:37 书稿编辑中的感动瞬间，邱教授凌晨三点改稿、顾力春节赶稿、徐英积极反馈……50:47 黑陶如何“潮起来”，以几多黑陶的小鸟锅为例57:43 女性与黑陶：隐藏的情感联结1:00:40 新书发布会，主创对谈、工作坊体验、微展三大内容，将黑陶拉到大众面前1:04:08 来自陶工的珍贵认可1:07:48 分享对中国黑陶发展的期待1:10:30 补充的补充的补充，关于黑陶的满天星斗【嘉宾 Guest】 汪溶，左【工作人员 Staff】主播、制作：顾青 小红书@青手记【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】大家好，本期节目是在9月初录制的。主播参观东京礼品展之际，于夜晚走进台东区谷中的安静小巷，探访一家品味独特的设计选品店“Amazing Moments”，并与店主Nancy彻夜长谈。Nancy来自苏州，曾为诚品书店苏州店的开业元老。七年前，刚满30岁的她辞去工作，只身来到东京。从最初计划“间隔年学日语”，到意外进入室内设计领域学习，再到入职日本建筑事务所经历职场挑战，最终，她选择在这片异乡的土地上，开了一家属于自己的选品店。这家店为何取名“Amazing Moments”？她的选品逻辑是什么？客群又有哪些意想不到的特征？在本期对话中，我们会聊到：30岁辞职赴日的心路历程；在日本职场遭遇的“昭和老派”文化与无意义加班；如何在小众街区找到契合的店铺空间；选品背后的文化思考与定价策略；开店三年来的运营细节、获客渠道与暖心支持；以及她对东京“距离感”的独特理解——为何这座看似冷漠的城市，反而给了她最舒适的安全感与边界感。如果你也对设计、手工艺、跨文化创业，或是对在海外开一家小店的生活感兴趣，这期节目或许能给你带来一些真实的启发与触动。【店铺地址】：台東区谷中7-5-25ヤナカアパートメント 102AMAZING MOMENTS YANAKAJR山手線日暮里駅南口徒歩5分／千代田線千駄木駅徒歩10分营业时间：11:00-18:00 不定休。【时间轴 Timeline】00:55 国内工作经历：苏州诚品书店开业元老、此前国企/美术馆的工作03:42 赴日契机：30岁焦虑，计划GAP year，独自联系语言学校赴日08:23 在日本的学习生活：专门学校学室内设计，疫情无法回国，入职建筑事务所12:47 职场困境：工作压力、无意义加班、语言障碍，心态调整14:52 离职与过渡：生日前辞职，靠失业金过渡，反思“可做的事”24:07 开店契机：选址台东区谷中，运营方老板包容，获得优先租赁权30:19 店名由来，选品逻辑（传统工艺+现代设计，3000日元区间），客群特征37:15 运营细节：日常工作（开发品牌、陈列、库存），获客渠道（线上+线下+传统媒体）48:59 挑战与支持：品牌合作难、选品挫败；邻居与华人社群支持，未来规划（线下复合空间）57:59 东京生活，一种有“距离感”的舒适【嘉宾 Guest】Nancy 小红书@35.68N【工作人员 Staff】主播、制作：顾青 小红书@青手记【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】「工艺知道」景德镇特辑之：对话媒体人章武主播顾青对话前央媒记者、定居景德镇 16 年的章武老师。他将拆解景德镇的三大发展阶段，揭秘它为何能成为 “手艺人的乌托邦”。当工业巨鲸沉落，传统手艺如何化作养分？景德镇的 “普惠密码”，或许藏着所有手工艺城市的未来答案。🔗点击收听，看千年瓷都如何在断裂中重生，用泥土与火焰写就 “鲸落景德” 的传奇。【嘉宾 Guest】章武，毕业于华中科技大学新闻系，1990至2020年期间任国媒记者。2009年定居于景德镇，为陶溪川文化街区陶溪书馆主理人。1990年开始追踪景德镇陶瓷产业发展，对景德镇的手工技艺及手工生产的组织形态变迁有深入研究。【时间轴 Timeline】01:06 何谓 自然界的“鲸落”？02:37 景德镇与 “鲸落”现象的关联 景德镇的传统手工行业分工 1949 年前的景德镇为行会自治下的“古代手工业陶瓷园区”，类似 古代“东莞+义乌”08:05 1949 年后景德镇的工业化转型 1949 年后至 1956 年，完成社会主义改造，小作坊合并为合作社或国营瓷厂，所有制改变但本质仍为手工业 1956 年后生产形态发生剧变，柴改煤→改长石釉（欧洲体系）→改泥料配方；80 年代因外贸需求转向欧洲制瓷生产体系，传统配方几近消失13:30 90年代景德镇面临的困境 90 年代景德镇陶瓷体系的完整性：从矿山、瓷厂到学校、外贸公司，10 大瓷厂及配套机构全覆盖 景德镇的核心价值在于工匠群体与陶瓷高等教育学府（陶瓷大学等） 景德镇的区位劣势，在市场经济中竞争力下滑，工业基础薄弱25:02 90年代技术引进与对传统技艺的保护 回忆 1990 年江西省陶瓷工业总公司从德国引进设备的谈判细节 当时的生产对标德国Rosenthal罗森塔尔，出口创汇单价远低于国际水平。 80 年代传统匠人稀缺，政府推行“父子传艺、师徒传艺”政策，延续手艺。 70 年代部所招学徒，80 年代古窑异地搬迁保护，10大瓷厂分工明确（建国、艺术、雕塑瓷厂保留手工艺属性，其他为现代工业；美研所无盈利指标）38:25 1996 年后的 “鲸落” 阶段与城市特质 1996 年国企改制，景德镇现代陶瓷工业凋敝，进入 “鲸落” 阶段：掠食者阶段（地产开发）；机会主义者阶段（小群体分利）；化能自养阶段（传统手工艺滋养小微企业） 2008 年经济拐点后，手工艺需求上升，景德镇形成大量小微企业 景德镇成为“普惠城市”，强调其手工产业支撑的独特性52:13 景德镇的现状与未来 当前处于“鲸落”第三、四阶段并存，吸引多元人群（生活美学、艺术、设计、手艺），但需警惕同质化； “景漂”主要分两批：90 年代外来艺术家和2005 年左右由乐天陶社带动的创意人群涌入 景德镇未来需“多元化、多样化” 景德镇是 “小镇做题家” 实现自我价值的理想城市（手工业体系保护、支撑创造性）【工作人员 Staff】主播、制作：顾青 小红书@青手记【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】「工艺知道」景德镇特辑之：对话金工艺术家陈英泽本期节目有些特别，我是在景德镇录制的——这座千年瓷都，如今聚集了无数热爱手工艺的年轻人。本期嘉宾是南作器工作室主理人、金工艺术家陈英泽，一位扎根景德镇十年的金工创作者。从最初对“南作器”这一名字的偶然选择，到逐渐发现“南”字与自己生命轨迹的奇妙联结；从学院派的现代手工艺探索，到“以锤作画”的金属锻造技法；从早期生涩的创作实验，到如今游走于传统与当代之间的率性表达——英泽的十年，也是景德镇年轻工艺创作群体的缩影。在这场对话中，我们会聊到：“南作器”背后的故事：一个美术生对字形的偏爱，如何演变为与闽南、南京、南艺、昌南（景德镇的旧称）的宿命关联？2015年接受“一条”采访拍摄，该条短视频2016年上线大热金属工艺的冷门与坚守：2010中国手工艺“井喷”的大时代中，一群年轻人如何用锤錾敲出生存与创作的可能？初到景德镇的工作室现在的南作器工作室南作器银艺廊一层南作器银艺廊三层反叛与传承：为什么说“工艺的极致不是服从标准，而是诚实生长”？代表技艺：锤皴打錾法（秋山）代表技艺：锻透点接法（陋透）景德镇的“友谊宇宙”：从姚继亮、冉祥飞、陈方、发家、芝堂、周越，跨领域的创作者之间如何彼此滋养？南作器团队合影十年回响：跨界陶瓷的新作，如何用银与瓷来隐喻工艺的共生？设计上海“Made In JDZ”展区特别呈现：《都是凭空捏造》设计上海“Made In JDZ”展区特别呈现：《形·色》这是一期关于手艺、关于选择、也关于一座城市如何以“良地、良人、良缘”滋养自由灵魂的对话。点击收听，听见锤击金属之外的柔软与坚定。🔗 完整节目同步也在苹果播客、豆瓣播客平台上线，搜索“工艺知道”即可订阅。欢迎在评论区提名你想了解的景德镇手艺人！#工艺知道 #手工艺 #景德镇 #金属工艺 #南作器【时间轴 Timeline】0:59 南作器工作室命名的由来4:19 什么是金工工艺？5:58 南作器起步之初，爆火出圈的一条短视频11:49 2010年开始，进入井喷时代的中国当代手工艺19:27 插播青眼中的景德镇创作人22:13 起步青涩的创作者们，有志一同、殊途同归25:28 闽南风俗、南艺生涯、江南游历，皆为创作养分31:57 换个视角：以东方，观天下38:21 工要熟，艺要“生”，手不停，心安定42:50 不问材料，以锤作笔50:17 做是与人欢喜，做是自我突破55:40 闽南人英泽的朋友圈1:08:06 在景十年的回响，以创作为供养【嘉宾 Guest】陈英泽 小红书@南作器NANZUOKI @陈英泽【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@工艺知道图片：南作器制作：郝玲聪【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】本期特邀大阪世博会中国馆北京周导演组成员曹雨佳女士做客访谈。作为曾见证2005年爱知世博会，并参与2015年上海世博会的资深人士，她将与我们分享在梦洲五天的独特见闻。这期播客将围绕三个维度展开：嘉宾对本届大阪世博会的观察与评价；对网络热议的世博服务问题的第一手体验；揭秘北京周活动走向国际舞台的幕后故事，讲述团队遇到的挑战以及世博会带给他们的珍贵收获。通过亲历者的视角，带您了解一个真实而立体的世博盛会。【时间轴 Timeline】00:35 嘉宾自我介绍对大阪世博会的整体介绍站在大屋根远眺濑户内海藤本壮介设计的大屋根，上午9点游人们在向里走闭园后空无一人的入口处清晨的中国馆，在安静等待中（珍贵的无游客照）深夜的阿童木还有高达2:11 大阪世博会与历届亚洲世博会规模对比4:04 挤在两个馆中间的中国馆6:12 令人印象深刻的大屋根9:36 本届世博会的主题及各国的呈现12:27 世博掰谎记之：厕所是够用的14:24 全球经济衰退、世界格局变换对本届世博会的影响18:46 世博掰谎记之：户外座椅也够用22:32 槽点来了，就是说寄存为啥这么贵？！大阪世博会北京周介绍大阪观光局理事长溝畑宏全程戴着脉脉头套参与各种活动中国馆多功能厅内"三彩舞花灯"舞蹈表演舞蹈演员秦天与龙韵武艺团户外武术舞蹈表演哈歆，哈氏风筝传承人，也是主任建筑师郎佳子彧，面人张第三代传承人，北大艺术学院毕业26:17 北京周简介28:18 前期小范围活动调研，北京机器人马拉松出圈30:04 导演组团队的分工，北京周期间每天的活动安排36:38 做活动就像放一场很美的烟花38:02 武术、民乐、舞蹈，用有效的语言与世界交流46:52 建筑师扎风筝、北大毕业捏泥人，不一样的非遗传承人55:07 对中国馆展陈和文化形式上的思考59:28 北京周项目实现中的难点和事后总结1:05:39 乐器进馆，日本音乐家成了“全村的希望”世博会期间，对整座城市的观察1:13:02 深夜便利店，遭遇脸很臭的日本店员1:16:31 爽朗好客的大阪人为什么变了？1:19:15 热情友好的世博园区工作人员1:21:35 特别向不留姓名出手相助的日本工作人员致谢关于世博会，有些你需要知道的中日友好之桥，戴脉脉头套的大熊猫1:26:09 不那么友好的网上预约流程1:29:42 如何买到纪念品商店限量款那些幕后工作者的小确幸在非遗传承人指导下扎风筝北京周工作人员大合影夜深收工1:34:12 曲中人散后的宁静满足1:37:35 传递美好情感，从人们的回馈中获得正向力量【嘉宾 Guest】曹雨佳 小红书@曹有才【工作人员 Staff】主播、制作：顾青 小红书@工艺知道图片提供：曹雨佳【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】去年年底受邀参加TED*Chengdu大会，作为分享嘉宾，我那天戴了一枚金蝉造型的竹胸针，呼应手工艺方向的演讲主题。那枚胸针出自小宽竹工。今年春节有一部现象级的电影《哪吒2》，目前票房已突破200亿，《哪吒2》的成功让人们看到了面对生活的困境、遭遇偏见的时候，是可以勇敢去做自己，用行动去改变命运。这点也让我会想到小宽竹工的创始人刁宽。他8个月大时右手受伤，右臂和手掌落下严重残疾，成年后，别人都不看好他学竹编，他却用3个月时间掌握了剖篾的全套工序，成功打破偏见，颠覆众人的认知。2019年他成立小宽竹工，专攻竹首饰这个方向。这两年，品牌的产品在公众视野的露出频率颇高，明星刘诗诗、视频顶流李子柒都佩戴着小宽竹工的首饰出镜，也频频跟世界奢侈品牌进行合作……没路的时候，自己开路；不被看好，咬牙坚持；这期播客，请来的嘉宾是用生命做竹编的小宽。本期稍后会同步青工作室公众号发布：QingStudiooo。感谢上海世久非物质文化遗产保护基金会对本次播客录制的大力支持。【时间轴 Timeline】1:16 哪吒是神话，有人在生活里逆天改命4:32 从业路上的恩师：领路人钱继淮、师父胡正仁7:42 哪怕只有左手做工，也比别人做得好10:12 手艺这条路最好的捷径，是投入大量时间练习13:08 东阳不止有木艺，竹艺曾经也很强15:50 进入竹编首饰这条窄众赛道19:55 工作室小伙伴优选听障人士21:22 从无人问津到火爆出圈24:46 用碎片时间来做个人创作26:14 做竹首饰用的是什么竹？27:25 中日工艺家的匠人精神31:06 面对跟随者，破局唯有创新33:50 没有天赋，有的是使命36:13 竹编在当代的任务40:00 再谈恩师胡正仁43:18 学手艺得有好心态【图片索引 Photos】 主播在TED*chengdu分享会上佩戴的金蝉胸针 小宽竹工分享会上，佩戴李子柒同款发饰的可爱小妹妹 小宽竹工的新品，开始尝试与玉石、珍珠等材质做结合 分享会当天，也带来了恩师胡正仁的作品 小宽的个人艺术创作【嘉宾 Guest】小红书@小宽竹工【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@工艺知道图片：杨柯制作：郝玲聪 小红书@郝会拍【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
内容摘要 Summary】英国作家毛姆有一句名言：我们必须经常保持旧的记忆和新的希望。痣birthmark的创始人刘柏煦在这句名言前加了一句话，形成品牌清晰的内核：“今天，有今天的器皿。我们必须保持旧的记忆和新的希望。”2024年是痣birthmark创立10周年。《工艺知道》第16期，主播顾青对话品牌创始人刘柏煦。围绕品牌的诞生以及十年来的发展，作为资深平面设计师、品牌专家，花十年时间一步步深入研究了解工艺的设计师，刘柏煦一直在用对抗的方式接近了解传统，在与传统的不断的对抗和对话中，挑战边界，舍形取神，继续向前。本期播客同步青工作室公众号发布：QingStudiooo。【时间轴 Timeline】1:10 痣的命名是对公众发出的挑战4:12 早期品牌策划回顾，只作方形蛋糕的21Cake5:15 学会接受不可控，是传统手工艺特别重要的一点8:25 不要一开始就做“对”的事，面对质疑才能探索边界9:18 物质世界无完美，不妥协的是态度，对材料要妥协12:00 设计师得接地气，经常下厂了解工艺是基本功13:54 从视觉逻辑到背后理念，痣的产品系统是如何构建的17:23 有些产品的存在是为了表达品牌的态度20:26 痣在品牌创立初期打差异化，用厚与通常概念里陶瓷的薄做区隔21:48 岁寒三友杯的设计由来25:50 以对抗的方式接近传统文化28:46 舍形取神，接受传统工艺里最核心的部分，继续向前走33:10 旅行、瑜伽和运动，是认知世界的不同方式38:13 进窄门，选择性去解决问题，适当保留问题41:30 哪些不是好设计？42:28 提前捕捉生活方式领域的变化，应用于产品设计中46:30 后疫情时代要去向内感受48:05 聊聊痣的商业规划52:00 好品牌要有足够坚硬的价值观53:50 旧记忆和新希望适合我们每个人58:55 十周年小剧透，一个能消失的展【图片索引Photos】 痣的经典蓝边碗 痣在景德镇的陶瓷工坊，日常生产制作画面 2024年底，品牌十周年之际推出的岁寒三友杯 痣的玻璃酒具系列之月盏 提供消失感的胶囊杯 牧区生活，牧马人 「额布勒」怀杯在蒙古国西部牧区 为旧记忆和新希望而作的桦树皮棒克 播客录制现场，右为痣birthmark的创始人刘柏煦【嘉宾 Guest】刘柏煦 品牌小红书@痣birthmark【工作人员 Staff】顾青 小红书@工艺知道图片提供：痣birthmark制作：Kevin【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】“工艺知道”第15期是一期现场录制播客，去年12月26日，在杭州天目里木墨展厅，工艺知道主播顾青与木墨创始人李思恩、若冰面对面，以“谁在成为手艺人”为话题，探讨劳动者的故事。2025年的第一天，希望所有阴霾都留给去岁，希望依然有相信爱的力量，希望哪怕在不如意的境遇里，依然有一颗喜乐感恩的心灵。让我们听播客，更懂一点与工艺相关的人和事。（本期就不做时间线了，让主播歇一会，主播最近太不容易了……）【嘉宾 Guest】李思恩 小红书@李思恩若冰 播客：若有所播【现场图片 Photos】【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@工艺知道剪辑：Kevin【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
内容摘要 Summary】这期的主题关于艺术与猫，邀请到Catopia喵霸艺术平台创始人颜宓和艺术家官纯，以官纯2025年个展《By Your Side 在？在》为题，讨论的话题跳过时间的线性，关注艺术与公益，关注生死和宇宙。关于猫，它们每个都禀赋各异，需要尊重和理解。日常得到它们朝夕相处的陪伴，也要坦然面对必然的离去。美好的记忆本身就是很大的能量。《工艺知道》第14期，主播顾青对话喵霸艺术平台创始人颜宓、艺术家官纯，本期播客也将同步青工作室公众号发布：QingStudiooo，欢迎大家关注、留言并转发。【时间轴 Timeline】1:40 救画、救猫需要讨论吗，我不救我毛孩子怎么可能？3:50 从帮领养到自己养，到创办喵霸天下艺术平台5:35 万物皆可变猫，把创作系列变成猫咪家族11:45 猫绝对不止可爱这一面15:20 每只猫都有属于自己的一个人18:10 2019年开始，喵霸天下与每月幸运猫的故事20:28 用绘画寻找东方文化的根脉27:00 艺术家与策展人关于个展的非官方官宣33:00 小猫咪教会我们做人41:20 店猫，让街区更有人情味45:30 个展里的小系列，只有毛孩子的我们48:45 I人因为猫互相交心52:36 艺术和猫都带有治愈属性，带些公益性质好上加好56:20 用什么态度来做公益，Adoption Rocks！1:01:05 救助小黑猫老三的经历1:04:26 两位策展人也成为展览作品的一部分1:07:00 重开画布，用绘画治愈自我1:11:22 爱它们，可以为爱而“战”1:22:00 养猫因人而异，呼吁互相尊重，多增加科普向知识【图片索引 Photos】 录制现场，左起：顾青，颜宓、官纯。关于展览 官纯个展《By Your Side 在？在》海报 位于上海复兴西路299弄3F的展览空间，MAISON UMA WANG 0号作品，官纯自己的猫 官纯笔下策展人颜宓的猫猫家庭 创作中的画面关于喵霸天下 2019年Catopia喵霸天下在上海M50艺术园区举办的展览 2019年艺术展现场 2021 TA上海安福路领养日，Catopia喵霸天下策划的Marcel Heijnen公益摄影展 Catopia喵霸天下从2019年推出的每月幸运猫，图为2024年10月百新书局店长张恨鼠【嘉宾 Guest】左：策展人颜宓 小红书@Mimi_颜宓右：艺术家官纯 小红书@GuanChun官纯【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@工艺知道剪辑：Kevin图片提供：喵霸天下、官纯【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】锔瓷不仅仅是一门手艺，它伴随着中国陶瓷的发展，曾经占有一席之地，属于中国传统文化的一部分。童维成是上海市非物质文化遗产（锔瓷）代表性传承人，从业十四年来致力于传承锔瓷修复手艺，修复近七千件残器，带徒350位，并将自己的300件藏品无偿捐赠给浙江大学艺术与考古博物馆。《工艺知道》第13期，主播顾青对话非遗传承人童维成，我们讨论的话题不仅是作为陶瓷修复术的锔瓷，也是这门手艺在当下的发展以及手艺传承的未来。本期播客同步青工作室公众号发布：QingStudiooo，欢迎大家多多关注、留言并转发。【时间轴 Timeline】0:45 从收藏古陶瓷开始进入冷门锔瓷行业3:10 作为陶瓷修复术的锔瓷在历史上的工艺演变4:20 古代书画作品上与锔瓷相呼应的工艺，《清明上河图》里的锔瓷场景实为误传6:00 学锔瓷这门手艺难在哪儿？9:50 今天的锔瓷对应着两种应用场景13:00 用最简单的话解释什么叫“锔瓷”15:00 同作为陶瓷修复术，锔瓷与金缮之间的差别17:36 中国手工艺复兴的重要时间节点22:00 锔瓷匠人要有审美和对老物件的把控力27:05 我们目前的大众审美是偏弱的30:15 美育的重要性，希望在孩子们身上32:30 手工艺在当代存在的理由，还是要用起来34:30 手艺人不要把自己放在舞台中央36:00 都市人为什么要去学手艺38:18 不要去歌颂苦难，逆境很难让人成长，顺境才有更多机会40:15 传承是多维度的，希望各行业的人都参与到锔瓷手艺里来42:10 学习的那一刻，让手、眼、心找回自己44:35 七天教学是内骨骼，快速传功法，修为在个人46:40 位于杭州西湖龙井茶农村的最美工作室49:00 作为非遗传承人的责任54:08 从不后悔选择锔瓷，痛并快乐着56:30 学手艺不应该痛苦，不要影响自己的工作和生活58:20 个人创作方向的工作规划，创作为了讨好自己1:01:35 社会是个“仙人球”，你只要拔出一个刺，它就是珠穆朗玛峰【图片索引 Photos】 清代周鲲《村市生涯图册》里出现的锔瓷匠人，这幅作品现藏于故宫博物院，目前多被网络误传为《清明上河图》里的人物。 开班授课，传授锔瓷手艺 《文明的符号》，宋代建瓯小宋窑月亮罐锔瓷修复，为上海世久非物质文化遗产保护基金会扶持的项目作品 顾青（左）与童维成在节目录制现场【嘉宾 Guest】童维成 小红书@顽童锔【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@工艺知道图片：童维成制作：Kevin【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】中国地图是“金鸡”的形状，打开地图：河北邯郸的馆陶、河北保定的雄州位于“鸡胸”的部位，黑龙江绥化绥棱是刚刚好在“鸡头”的中央。这三个地点是90后女生王惠和她的同事翟胜楠探访北方黑陶工艺的目的地。六月底历时五天的黑陶工艺考察，是今年世久非遗基金会启动黑陶保护项目中的一个小节点，两位女生从上海出发，一路向北，进入匠人们的工作、生活。《工艺知道》第12期，主播顾青对话世久非遗基金会项目经理王惠，跟大家分享非遗保护工作中的一些日常片段。本期播客的文字内容，王惠女士的工艺调研日记同步青工作室公众号：QingStudiooo，欢迎大家多多关注、留言并转发。【时间轴 Timeline】2:06 北上的整体行程规划4:26 一脉相承的龙山黑陶文化8:00 第一站，馆陶拜访殷红岩老师15:00 小插曲：午休的博物馆、铁门上锁的火车站21:30 第二站，雄县拜访刘小伟老师27:00 工艺小科普：啥是砑光28:02 刘老师在黑陶茶具领域的开发工作30:13 相对陌生的北方黑陶，我们如何来区分感动和美？32:10 第三站，夜幕下的哈尔滨，出租大哥的生死时速35:32 周六的绥化学院，参观尹伊君老师工作室38:07 拜访赵银环老师40:20 两人成行，90后女生的出行安全锦囊42:38 真实是与非遗传承人们交流的第一要义45:00 出差途中吃了啥47:28 90后的个人成长感悟51:45 怎么来看待非遗保护工作的意义54:30 最基础的工作，一切尽最大的力55:25 畅想黑陶当代生活转化的多种可能性58:23 小小预告，请期待世久基金会的中国黑陶出版项目【图片索引Photos】 馆陶的地标建筑 殷红岩老师工坊的黑陶香炉系列 还真有铁将军锁门的火车站！ 刘小伟老师的黑陶作品《水滴》 夜幕下的哈尔滨 绥棱陶源陶文化艺术公司，赵银环老师的作品 主播顾青与嘉宾王惠【嘉宾 Guest】王惠【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@工艺知道图片：王惠、胜楠、各位非遗传承人制作：Kevin【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】这期是“工艺知道”开播后，我作为主播最为轻松的一次录制，全程欢声笑语不断。汤白是多年好友，也是合作紧密的工作伙伴，对话的契机源自他从2023年底开始学习的一项新技能：篆刻。 篆刻是中国传统艺术形式，是制作印章的艺术。明清以来，文人用印章结合诗书画表现自己的审美旨趣和情怀理想。汤白给自己冠上“野生”这个标签，没有师承、不袭传统，在自我学习的路上，以对生活的观察为养料，不断变化发展，他的篆刻作品也为当代生活创造出一些新鲜的表情肌理。 在我看来，“野生”可视为一种自我保护，也代表着轻装上阵、不设限的创作姿态。就像“但愿人尝酒”这句印文，玩的是俏皮谐音梗，从肖形印的图像中依然能辨认出那是潇潇洒洒举杯邀月的李白，印章的底色仍依稀透出属于中华文化的深幽与浪漫。《工艺知道》来到第11期，主播顾青对话野生篆刻玩家汤白，欢迎大家多多关注、留言并转发。【时间轴 Timeline】4:24 由冬夜刷社交平台的白噪音“偶遇”篆刻6:16 满足从小对工具间的向往，春节前新手入行7:44 自学篆刻，每刻一枚章都解决一个学习中的问题10:58 反对要学A得先学B，抱着成年人学乐器的心态学习13:00 刷社交平台了解技术、看书掌握知识、跟身边艺术家朋友交流经验14:00 以平面设计的思路看待印面、考虑问题15:54 藏书章是现在使用频率较高的印章形式18:00 手账章、咖啡章、宠物纪念章创造出另一些使用场景20:35 界限都是人们自己给的，可以不买单23:20 发挥当下工具优势，融入当代文化氛围的英语印26:00 适合送礼的肖形印，“但愿人尝酒”31:30 印石小科普，篆刻的刀感是个玄学34:14 聊聊每次参加市集都会遇见的“田黄怪”36:00 市集摊主大多是i人，i人强作e37:25 篆刻出摊的优势，随时可回归表演状态40:46 用轻松心态习得手艺，摆摊认识新朋友45:50 进入心流放空做直播，篆刻让人变得耐心50:20 逛市集的上海人那是真的急52:50 旅行中的文化启迪，生活里奇奇怪怪的篆刻灵感55:00 手艺人的身份callback之前的媒体从业经历56:40 保持野生状态，享受快乐最紧要59:00 第四次强行植入【图片索引Photos】 初学篆刻，给周围的朋友都刻了章，也包括家猫"酒酿" 自己较为满意的藏书章“不借” 手账印，没完成工作的时候是“大事”，做完了就是“屁大点事” 中秋与陶艺家彭程推出的茶具闲章礼盒“但愿人尝酒” 野生篆刻玩家参加市集【嘉宾 Guest】小红书 @汤白【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@工艺知道图片：汤白制作：Kevin【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】2023年，在小红书上与“平替”相关的笔记有200多万篇，其中有不少关于寻找“平替”的方法，平替之风深入人心。本期主播顾青会与展览人Alex讨论经济下行时代的消费话题，包括：展会如何与消费市场发生关系，其内在运作逻辑；处于消费降级时代，零售行业的变化；全球消费趋势对中国消费市场的影响；在平替时代，我们的消费行为正在发生怎样的变化？欢迎大家在小宇宙、苹果播客、喜马拉雅电台收听“工艺知道”并分享给感兴趣的朋友们，也期待能在评论区看到更多互动。【时间轴 Timeline】1:50 将于10月再度回归的上海时尚家居生活展4:10 德国法兰克福消费品展及其东京、上海的子展介绍5:30 商业类展会与消费间的关系8:40 趋势发布、新品发布是展会的重要内容10:50 面对B端的展会，也向C端的公众开放13:00 消费的本质是提供情绪价值，就是买开心18:48 “理性消费”是不断认识自己的过程22:20 比照20年前的日本，中国也进入了“第四消费时代”？25:30 零售业态的同质化让消费者迅速进入倦怠期29:20 解读国内策展型零售的商业创新代表：TX淮海与THE BOX32:00 2015年初次拜访日本青山创意店铺Graphpaper，零售是科学与感觉的平衡35:50 Graphpaper最新东京旗舰店，日本设计师南贵之打造的五感概念空间38:00 下一个零售时代是内容的零售41:00 平替文化是怎么来的以及它对消费行为的影响46:20 应对平替文化的做法，增加品牌自身价值和溢价能力，加强消费端教育53:55 Alex今年上半年最满意的消费体验【图片索引Photos】2024德国法兰克福春季消费品展览会，版权所有 ：ambiente-Messe Frankfurt Exhibition GmbH- Pietro Sutera上海时尚家居展现场图片Graphpaper东京店内，图片来源：网络Graphpaper东京店走入后的另一番景象，图片来源：网络Alex今年上半年体验感最好的一次消费，MASAHIROMARUYAMA 的手工眼镜【嘉宾 Guest】Alex 小红书@citr【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@工艺知道图片：Alex制作：小红书@郝玲聪【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】1942年，民国才女张爱玲在小说里写下：“啊，出名要趁早呀，来的太晚，快乐也不那么痛快。”“出名要趁早”在张学诸多名言里流布甚广，深入人心，被人们用来自我激励或激励后生。本期两位主播，顾青与小林将讨论“年少成名”的话题。从顾青作为设计媒体人的从业经历、《设计之问》的采写过程，从设计师小林在日本、欧洲诸国的求学、游历经历，讨论成名对年轻设计师们意味着什么。对“成名”，媒体评价是一种衡量标准，大众视角是一种标准，而年轻设计师们，要成为自己的尺度，面对时代做出真诚的回应，切实解决生活中出现的新的问题，这是年轻一代的“反叛”与“回归”。欢迎大家在小宇宙、苹果播客、喜马拉雅电台收听“工艺知道”并分享给感兴趣的朋友们，也期待能在评论区看到更多互动。【时间轴 Timeline】1:20 想出名的设计师3:30 设计师为什么要出名？6:20 小林在日本的求学经历8:00 今年出版的《设计之问》是怎么来选择采访对象的10:00 顾青在《家居廊》的工作经历12:30 起步中的中国设计15:30 设计媒体的黄金时代17:25 这个世界偏爱年轻人18:48 独立杂志《INTO》的“几近成名”20:00 米兰设计周卫星展里脱颖而出的中国年轻人22:10 设计师要成为自己的尺度24:00 欧洲设计师与中国设计师有着相同的困境26:55 与芦泽启治的交往28:40 如何去做好一个设计师访谈33:30 真诚的表达是最好的广告35:50 设计师被看见的最终目的是什么37:50 年轻设计师要有反叛精神41:35 一种反叛的具体行动：助力年轻中国品牌成长45:20 永远会有新的痛点，新的机会摆在眼前48:40 对“成名”的衡量有不同标尺，时间是最重要的尺度【图片索引Photos】庆应义塾大学，日本设计学院里的“商学院”庆应义塾大学的设计课程2024年米兰设计周卫星展第一名得主，studio ololoo（中）2024年米兰设计周卫星展现场2024年米兰设计周期间瑞士洛桑艺术设计学院的展览瑞典隆德大学的展览现场伦敦知名工业设计工作室Blond在米兰设计周期间的展览蔡烈超工作室在米兰设计周期间的主题展览“柔性力量”【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@工艺知道小林 小红书@INSDIM的林叔安编辑：顾青图片：小林剪辑制作：小红书@郝玲聪【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo邮箱：jessiegu2000@qq.com
【内容摘要 Summary】本期请来老友，《ELLE DECORATION家居廊》杂志全媒体编辑总监及出版人颜宓，在《家居廊》创办20周年之际，聊一下这本杂志从筹备、创刊，一路走来的精彩历程。作为第一本引进中国、有国际版权的家居设计类杂志，《家居廊》在创办初期为人们打开了一扇观看国际设计趋势的窗口。如创刊主编王旭所说：时尚关注于你自身，家则是关注于你自身以外的生活方式，从家出发，可以联系沟通整个世界。我们一起经历见证了纸质媒体的黄金时代，见证了中国原创设计的蓬勃兴起，也在时代的巨变转型中，努力审视寻找自身的价值、媒体的意义。颜宓形容自己是“爱折腾”的性格，她说：你走过的每一段路，哪怕是失败，依然珍贵，失败可以让你知道自己在哪方面有缺失。做内容，不能光有情怀，怎么样能顺应时代的变化，让它可持续去走下去？做内容的人，请先打开自己。欢迎大家在小宇宙和苹果播客关注“工艺知道”并分享给感兴趣的朋友们，也期待能在评论区看到更多互动。【时间轴 Timeline】1:06 从2004年开始，二十年见证一个时代2:10 在巴黎留学接到前任老板电话，《家居廊》编辑部的筹备和创刊7:02 创刊期间的难忘经历，海外一流造型、摄影团队带领拍片10:40 不同时期的杂志，推动和见证了中国家居行业的趋势变化13:30 从“与设计一起生活”到“不止于家”15:40 对设计价值的定义在不断衍生出新的变化17:00 2012年开始，转型期的杂志与中国原创设计品牌的崛起19:14 从早期的教授搭配到现在的探索自我，杂志办刊理念的变化20:58 中国本土家居行业的变化，与国际间的双向交流22:30 “爱折腾”的十年，策展、创业、制片……投身于跨文化领域传播26:30 2022年回归《家居廊》，迎接新使命29:55 捋一捋杂志全媒体编辑总监的工作范畴32:20 持续输送中国设计力量去海外的国际权威性设计奖项EDIDA34:45 现在的杂志更接近于一个独立的大IP，今天的编辑要成为未来的制作人38:33 二十年来杂志社走出的人才，中国原创设计代表人物陈燕飞、新锐电影导演龙凌云……42:20 必须要聊一下《家居廊》和《安邸》两本家居设计大刊的创刊主编，王旭老师46:00 可以生长的新时代书报亭，Deco Kiosk51:50 让设计行为介入更多社会议题，让美上山下乡53:18 家意义是精神的传承，解读七月份《家居廊》二十周年特刊封面【图片索引Photos】2004年《家居廊》创刊号封面第一次来中国的外国摄影造型团队，左起：创刊主编王旭、摄影Sylvie Becque、造型Candida Zaneli、颜宓、造型助理Fulvia、朱隽2014年，由颜宓担任策展人的《这一刻，在上海》创意设计展在巴黎联合国教科文组织总部开幕颜宓为时任上海市委副书记的李希同志讲解2023年3月，《家居廊》数字艺术展2023年3月，《家居廊》推出旗下创意视频栏目《旭旭叨叨》，图为拍摄花絮，左一为特邀主持人王旭2023年3月，《家居廊》KIOSK@设计之春首发，颜宓与陈燕飞（左一）合影2024年7月，《家居廊》周年刊封面【嘉宾 Guest】小红书 @Mimi_颜宓【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@工艺知道制作：小红书@郝玲聪视觉：小红书@厉致谦【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo
【内容摘要 Summary】本期请来首饰艺术家宁晓莉与平面设计师秀子，在轻松的讨论中回溯了当代艺术首饰领域在中国的发展。从艺术首饰专业在各大高校的设立，初代经营艺术首饰领域的画廊，到艺术家个人创作风格的摸索完善，及近年参展Collect当代手工艺与设计国际博览会的经历，思考和定义艺术首饰与人之间的互动关系，以及作为与人关系最为亲密的佩戴物，如何在创作、佩戴和观看之间寻找到更多可能。欢迎大家在小宇宙平台和苹果播客关注“工艺知道”这档节目，并分享给感兴趣手工艺、设计话题的朋友们，也期待能在评论区看到更多互动。【时间轴 Timeline】0:50 两位嘉宾介绍3:45 何为艺术首饰6:00 回顾首饰专业在中国高校的发展9:42 本土初代专注艺术首饰的画廊：上海双城现代手工艺术馆13:48 秀子的海外留学经历及拥有的第一件艺术首饰作品16:30 艺术首饰如何抵达大众20:26 参展Collect当代手工艺与设计国际博览会22:33 异军突起的白瑞画廊25:34 逛Collect展的直观感受28:35 东方风致与当代诠释，宁晓莉在不断摸索完善中的创作风格34:30 宁晓莉在V&A博物馆的讲座，创作中如何去结合陶瓷与金属材质40:50 艺术教育要从小开始45:36 中国当代艺术首饰的发展应该百花齐放48:12 观念表达与佩戴性之间的考量51:33 多开脑洞，艺术首饰的多重佩戴55:35 新近开幕的艺术首饰画廊【图片索引Photos】2012年创立的 Ubi Gallery，最初地址在北京杨梅竹斜街39号，图片来源：网络宁晓莉的《如·影》系列，成为Collect2023宣传海报封面作品秀子（左）、宁晓莉（右）在Collect展现场宁晓莉在V&A博物馆讲座现场，分享艺术创作历程【本期嘉宾 Guest】宁晓莉 （小红书：宁晓莉）秀子（小红书：秀子）【工作人员 Staff】主播：顾青制作：郝玲聪视觉：厉致谦【联系我们Contact】公众号：QingStudiooo
【内容摘要 Summary】这两期的讨论催生了《工艺知道》的子栏目“设计之问”。本期是“设计上海”的下集，聚焦H3馆和H4馆，重点涉及展会亮点“新开物”和“融·铸造设计展”，并在节目最后聊到了同期上海正在进行中的一些设计艺术类外围展览，比照国际知名设计展的发展模式，提出了未来在上海这座城市，以成熟的设计商业展为辐射中心，多点互动的可持续发展模式。欢迎大家关注并分享给感兴趣的朋友们，也期待在评论区多与我们互动。【时间轴 Timeline】1:45 H3馆的“新开物”及当代手工艺的丰富生态3:40 “新开物”的两届展场设计6:48 “新开物”平台对工艺家的实际帮助7:58 小鸟展区的空间搭建和新品9:50 艺术首饰开辟新展区10:42 我们看不懂和想吐槽的13:46 论如何在展览中引流14:57 我们喜欢的吸睛方式17:00 H4馆，“融”的第九年19:20 “设计上海”是哈姆雷特20:12 “融”，像做字典一样去做工艺23:40 艺术家、设计师对铸造概念的转译26:50 花笨功夫，做聪明设计28:34 观展时的烦心事，“加个微信吧？”31:25 “设计上海”的质量在变水吗？34:33 聊一下设计展未来的走向35:55 “设计上海”同期外围活动的兴起39:14 对比米兰设计周期间的各展区生态41:40 丹麦的“三天设计展”3daysofdesign44:08 在中成智谷的“老毯新生”展46:14 为了真实的世界而设计【图片索引 Photos】H3馆，两位主播都看不懂的一个展位H4馆“融·铸造设计展”，参展艺术家Jovana的作品《婚荫》局部中成智谷成美术馆，《结Interwave》老毯新生展，参展设计师顾忆的作品2024年米兰设计周主场馆的卫星展2024年丹麦的3daysofdesign【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@简思弥林叔安 小红书@INSDIM的林叔安制作：小红书@郝玲聪视觉：小红书@厉致谦【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo
【内容摘要 Summary】恼人的黄梅雨季，我们要聊一聊上周在大雨中开幕的城中热事“设计上海”。作为亚洲权威国际设计盛会，历年的“设计上海”创造了很多高光亮点，称其为国内质量最高的设计类展会可谓实至名归。今年的展览我们在观展的同时，听到了来自展会界同行、设计师群体、普通观者的诸多意见，我们也尝试从各自的观展体验出发，聊聊每个展馆的亮点和槽点，有表扬，有吐槽，有疑问，更希望能以此为原点，积极畅想未来设计类商展的发展面貌。因为时间关系，一集内容分了上、下两期推出，这一集聚焦设计上海的H1馆和H2馆，欢迎大家关注并分享给感兴趣的朋友们，也期待在评论区多与我们互动。小彩蛋：本期开始，工艺知道的子栏目“设计之问”诞生。小贴士：本期录制可能会有一些环境音，希望不影响大家的收听体验。【时间轴 Timeline】0:48 “设计上海”及今年展区简述4:28 H1展馆的亮点，Talents区5:50 小林主播喜欢的Yellow Solid8:40 强实力策展团队及青主播偏爱的restudio11:52 社交媒体上的不同声音13:33 策展人的综合能力15:28 各有立场的导师团17:28 年轻设计师的参展成本19:52 分享Talents区的购物，KodaIwamoto Design21:46 孤角兽中古家具25:00 一直在尝试做最酷事情的吱音31:52 今年的展商阵容有些缩水33:18 H1馆日本品牌展位间的对比，有表扬有吐槽37:50 石卷工房在中国的首次设计师群展43:25 未来在商业展会上创造内容的方式48:20 宫崎椅子制造所，昭和男儿的愿景51:25 代理匠人，有匠人精神的新岱54:08 设计展要串联、创造新的消费场景55:58 展会总监怎么说57:50 简单聊聊H2馆，智能化的适度【图片索引 Photos】Talents区，小林对Yellow Solid印象深刻Talents区，青默默偏爱的restudioTalents区，小林的购物H1馆，持续推出好设计的“吱音”，试坐体验H1馆，石卷工房展区带来的设计师群展H1馆，宫崎椅子制造所的展位【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@简思弥林叔安 小红书@INSDIM的林叔安制作：小红书@郝玲聪视觉：小红书@厉致谦【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo
【内容摘要 Summary】本期请来在东京攻读研究生的设计师林叔安，从我今年出版的设计师访谈录《设计之问：从观看到观察》，到小林在日本留学期间的设计观察，开始探讨工艺与设计之间的“跨界”话题。从他山之玉：日本二战后急速发展的设计产业，两代民艺馆馆长、民艺之父柳宗悦和工业设计之父柳宗理之间的反叛与传承，到本土之眼：《设计之问》里的中国当代设计观察，两位主笔试图厘清设计与工艺之间的关系。这个系列共分三期，欢迎大家分享给感兴趣的朋友们，也欢迎多与我们互动，本期会抽取三位留言嘉宾送书。【时间轴 Timeline】2:48 初三开始创业的设计师小林6:11 设计就是当代的工艺8:35 大众认知里的“设计”与“工艺”10:00 中国设计还处在红利期吗11:30 手工艺与工艺这两个词的差异在哪里13:00 设计师的工作里有很大一部分关于工艺14:56“动手做”对设计师很重要17:50 为什么我们丧失了动手的能力？19:46 一对厉害的“工艺”父子，柳宗悦与柳宗理24:40 日本工业设计之父柳宗理怎么做设计28:00 二战后的日本设计怎么影响到大众生活30:10 在中国传统工艺的当代转化中我们需要做什么35:08 工业产品还是需要有一根标准线37:40《设计之问》的受访者，设计大神&手艺人刘传凯43:12 设计与非遗工艺合作的成功案例，佐藤大设计的花丝首饰45:05 佐藤大的by|n，工艺、设计、商业相伴相生的模式51:30 设计不断在不同的时代被重新定义55:18 设计为工艺服务，INSDIM与日本百年材料制造商旭硝子的合作案例“梅瓶”【图片索引 Photos】《设计之问：从观看到观察》，顾青著，同济大学出版社出版《设计之问》受访设计师单鹏昊，德国留学期间在学校的陶瓷工坊制作模型《设计之问》受访设计师刘传凯，在采访期间绘制设计草图slice mei 以经典陶瓷器型“梅瓶”为原形，运用3dp技术，实现了传统陶瓷制造难以成型的复杂结构【工作人员 Staff】主播：顾青 小红书@简思弥主播：林叔安 小红书@INSDIM的林叔安制作：郝玲聪 小红书@郝玲聪视觉：厉致谦 小红书@厉致谦【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo新浪微博：顾青jessie
【内容摘要 Summary】磁州窑是中国古代北方最大的一个民窑体系，也是著名的民间窑场，窑址在今天河北省邯郸市峰峰矿区的彭城镇和磁县的观台镇一带，有一句话说“南有景德，北有彭城”，景德说的是我们大家耳熟能详的江西景德镇，彭城说的邯郸的彭城镇，那里也是磁州窑。本期邀请到陶艺家陈豹，在他的带领下走进中国古代北方最大的民窑体系磁州窑，在富于魅力的白地黑花、刻划花里，了解千年磁州窑的制作技艺，探寻当代磁州窑工艺家们的创作。【时间轴 Timeline】1:10 “南有景德，北有彭城”，彭城在哪里？4:08 粗瓷细作，磁州窑独有的白化妆技艺4:45 MUJI原来是“白无地”！7:44 大青土、白碱、釉料，材料的故事9:38 其他陶瓷产区见不到的湿工艺10:00 融绘画和书法在内的丰富装饰技艺10:40 磁州窑和磁州窑系，你知道之间的区别吗？14:28 从工艺特征看朝代更迭之间的变化16:35 奶奶的陪嫁，一只猫枕的故事18:20 李朝的粉青沙器，日本的绘唐津，都受到磁州窑的影响19:50 在彭城随处可见的馒头窑，因地制宜的窑洞式工作坊22:06 往日辉煌，80年代的十大陶瓷产区27:48 家庭式作坊的作业模式31:20 磁州窑当代产品的应用场景在哪里？32:48 作为新上海人，回彭城的亲切感就像回“娘家”35:08 需要有人回到当地，做适合当代的工艺创新37:40 重新思考饮食习惯与器物的关系39:00 去彭城，除了感受陶瓷文化，还有丰富的古迹值得探访43:10 回家乡，我能做什么？44:22 就在五月，把闫老师的磁州窑工作坊搬来上海CPA*工艺知道这是《工艺知道》的第一场播客现场沙龙，感谢CPA中文播客社区邀请和CCPA中文播客艺术中心场地协办支持。【图片索引 Photos】 富田窑遗址馒头窑 磁州窑工艺大师闫保山 黄家窑传统作坊作业情况 刻坯体的传统工艺 当地还在制作的和面用的盆 仿古风格式样瓷枕 给奶奶买的猫枕，成了老人家的骄傲【本期嘉宾 Thelinks】小红书：@陈豹Bao【工作人员 Staff】主播：顾青制作：Kevin视觉：厉致谦【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo新浪微博：顾青jessie
【内容摘要 Summary】一二三，人从众。工艺发展的路上有继承，有发展与创新，不同方面的参与，方得以构成一个健康的生态系统。这期请来了上海世久非物质文化遗产保护基金会的执行总监汪溶女士，讨论一下在工艺的传播推广中的一些工作方法和路径。短短的45分钟里，我们尝试厘清在常规认知中通常会被混淆的概念，刚开始不明所以，不免觉得枯燥。也请各位听众撑过最初的5分钟。微小的力量，是越往后越强大呢。【时间轴 Timeline】1:10 知识小科普，何谓非遗2:28 非遗不是指物质本身，上海葱油饼还不是非遗5:00 一个非遗保护基金会可以做什么6:14 从“LOEWE罗意威国际工艺奖”说起大众对当代手工艺的关注7:27 我们愿意陪跑匠人到终点11:10 非遗大于传统工艺，传统工艺不等于手工艺14:24 如何理解当代语境下的“传统工艺”17:32 “彩练之光”绞胎陶艺展的幕后故事25:06 被读库五万读者“看到”的上海金山农民画家29:33 如何去平等地合作残障手工艺作者33:08 工作中的高光感受35:36 保护技艺背后的人更重要41:50 中国非遗保护领域的现状【图片索引 Photo】2022年11月，世久非遗基金会扶植的工艺策展项目《“彩练之光”——绞胎陶艺展》在上海思南时区画廊开幕。2023年6月，由上海世久非物质文化遗产保护基金会、笹川日中友好基金共同发起的中日传统工艺交流项目的成果《日本人间国宝•传统工艺》出版。2024年2月，《读库》刊发金山农民画家曹秀文的采写报道2024年3月，世久非遗保护基金会赴杭州探访小宽竹编工坊【本期嘉宾 Thelinks】汪溶邮箱：eon@eonfoundation.cn【工作人员 Staff】策划主播：顾青剪辑制作：郝玲聪标志设计：厉致谦【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo新浪微博：顾青jessie
【内容摘要 Summary】在云南做陶，是件小众而快乐的事吗？何谓传统，何为创新？两个人一起创业，不那么孤独吧？【时间轴 Timeline】1:01 简述建水紫陶史2:04 基本工艺特征 泥料色彩多样性/剔刻填泥11:26 去云南制陶的契机15:36 百年的传统 年轻的紫陶23:20 桂花个人创作 鸟多力和猫富桂/历史的妄想34:00 大鸟个人创作 小人国41:22 美术生做日用器 诗和远方的生活54:10 在紫陶上写出来的字体1:01:16 留学经历对创作的影响【图片索引 Photo】 云南建水碗窑村 富桂雕塑-想你的365天 历史的妄想-采菊东篱下 懒散又没钱 小人国 在紫陶上写出来的字体，前后期的变化【本期嘉宾 The links】小红书：桂花与大鸟小红书：阿桂画多【工作人员 Staff】主播：顾青制作：郝玲聪视觉：厉致谦【联系我们 Contact】公众号：QingStudiooo新浪微博：顾青jessie
