谢宇威《爵士唐诗》专辑唱出了唐诗新韵，带领你穿越时空，聆听中西合璧的古今神韵。回乡偶书（唐）贺知章少小离家老大回，乡音无改鬓毛催。儿童相见不相识，笑问客从何处来。【如微风一般的钢琴声带领聆听者重回唐朝诗人贺知章的千古名作以及体悟生命的实相】
消失了好久好久，直到有人来点歌，才把我拉回来，本来以为听《没意思》，诶~不是，是一首有意思的《细时候的故事》。长大的你，是不是有时候也会怀念小时候的自己，怀念小时候的点滴。看着身边的小朋友，仿佛总能看到模样跟他们差不多的自己。点歌的朋友没有跟我分享TA细时候的故事，我也是很久没听到这首歌了。比较牛的是我还能找到这首歌，翻出来和大家分享一首好听的客语音乐。大陆的客家音乐虽然比较少，但内容还是丰富的。并不是词非得出现多少个“客家”，曲非要有传统客家音乐的元素，这样才叫客家音乐。如果这样，客家音乐应该不会很好听，也可以说比较俗。我们想听到的客家音乐，其实跟其他音乐一样，很简单，就是，好听，在你的耳朵里听起来通顺，情感到位，自然不做作。曾辉彬的这首《细时候的故事》词曲感人，情感通过编曲表现得恰到好处。现在华语流行音乐已经没有太多吸引我的好作品。那么，不妨期待有更多好听的客家音乐出现。
台湾电视剧《恋恋旧山线》里的原声音乐，由歌柔声美的邱幸仪&邱俐绫所创作，其中不少是创作大赛的获奖佳作。虽然还没看过这部剧，但音乐已经听了无数遍，像《月光光》《不再想念》《属于捱介地方》等等。 这首《旅客》像是魔咒一样，会在人的脑海里时不时地突然出现“火车一站一站一站一站一站要行哪去啊，窗外的风景一闪一闪一闪尽像放电影” “我一站一站一站一站一站一站上上又下下”的旋律和节奏。 偶尔，夜深人静的时候，不妨拿出这首私房歌，塞上耳塞，静静地回忆那段曾经走过的铁轨，一步一步一步地往前走着……【歌词】看那火车一节一节一节一节远方驶到这经过车站一站一站一站有没落有繁华我买了车票 上火车 决定去旅行隔壁的孩子 目珠（眼睛）定定（的）在看世界火车一站一站一站一站一站要行哪去啊窗外的风景一闪一闪一闪尽像放电影过去的景色越来越远 看不及带唔行（走）头前的来路 曲曲折折我看不到影旅客来来去去上上下下 这一段路我们共下（一起）行头顶有共样（同样）的天空 有百样的故事旅客来来去去上上下下不停的画面唱不歇的歌伤心快乐在我心中寻不回的过去 跟着火车行我一站一站一站一站一站一站上上又下下我定定的看 紧行紧行（一直走一直走）
认真做音乐的阿希叔叔和小朋友一起合作，玩出了他以往的音乐里少有的童趣。现在，让我们扭着屁股，跟着阿希叔叔一起“欢乐游台湾”吧，哈哈哈哈
嘎啷啷之恋--好客乐队嘎啷啷为阿美族语Galanglang，指的是花莲溪上游，在花莲县光复乡大和村一带。嘎啷啷意思是“像野火一样猛烈燃烧的河流”。日据时代，有许多来自台湾西部和大陆东南省份的客家移民，在大和村的日本制糖会社当蔗工。好客们对大和村有很深的感悟；早期铁路的兴建带来蔗糖产业的兴盛，当糖业逐渐没落，火车也带走一批批的居民。他们在唱这首歌时，脑海中彷佛出现当年景象，铁牛车气喘呼呼地自路的那头走来，农田的上空不时洒下农药，弥漫整座村庄。这首歌的灵感取自卑南民谣之父陆森宝于1971年作的兰屿之恋，在历经阿美族的改编后，好客又为这首歌增添了客家的乡愁滋味。
原本想分享一篇旧文，怕太矫情那就分享一首写给父亲的歌。（反正不是我写的）你的父亲是不是正像歌里唱的那样平凡而伟大。
“多做多听少说话”永远忘不了阿婆说过的话听这首歌，希望有勾起你一些美好的回忆，去怀念，去珍惜，去讲述你和她之间的故事！歌曲尾声有一段熟悉的音乐哦~
云雾中的灯塔和大桥在身后变得越来越小当车子行驶在沿海公路左边是山，右边是海蓬莱幻境已消失柏油的颜色不能再真实奔跑，嬉戏，愚蠢的人类在太阳底下玩起了跳跃我不是想跳出画框而是在释放热情啊月光下踩着细软的沙子脚丫在享受着温柔的抚摸海的呼吸有舒缓而有温度太阳底下的一颗小星星沙滩上的一粒沙能出走到哪里去世界那么大，我就看看
适合在五月有阳光有音乐有咖啡或茶有闲的快乐轻松的下午来听这首歌 如果没有阳光的话就把音乐、咖啡和茶当作那缕阳光吧温度也刚刚好 季节的颜色由浅绿变墨绿变成了五彩斑斓还没来得及习惯田里的蛙叫夏天已悄悄来临昼慢慢变长大自然越来越热闹我们的眼睛和耳朵开始忙碌起来 唱过五月的花海那时花样年华在花样的季节我们拥抱时代拥抱未来理想与抱负都属于这些小青年
刚去CRI工作的时候，有一天，从隔壁当时还叫做“体育部”那里传来一首熟悉的客语歌曲（我经常在节目里播放这首歌，因为它长达6分多钟，好听又好用）。 随后我便竖起耳朵听他们几个在讨论这首虽然听不懂但在金曲奖却拿了好多个奖项的长达6分多的《种树》。 或许很多人知道某一位客家歌手或客语歌曲，都是通过金曲奖，我也不例外。 一首歌好听，会被单曲循环一整天，就像那天下午的办公室，只有《种树》这一首歌；就像今晚要介绍这首歌，《种树》就处于循环播放。整首歌构成元素简单，生祥质朴的声音，冲绳音乐大师平安隆的三弦，日本吉他好手大竹研的吉他，娓娓道来，有别于过去作品中的激昂音色。 2010年的那个京浪音乐节，我们跑去捧神棍乐团的场，神棍尚未登场，意外先欣赏了林生祥与大竹研的演出。听不懂的客语民谣（我是能听懂的啦~）还是吸引了许多歌迷。我只记得大竹研戴着帽子抱着吉他的样子太文艺好迷人，我只记得生祥好像唱了《南方》，也许《种树》太长了。
本人看过的第一部，也是唯一一部客语电视剧《花树下的约定》，主题曲是陈正航演唱的《流浪》。 这首歌是第四届台湾原创流行音乐大奖作品，也收录在陈正航2007年的同名客语专辑中。另外，神棍乐团的《万佛朝宗》专辑中还有一首国语版的《流浪》。
梅州“哈客风工作室”的主人（放在武侠片里该怎么称呼他）应该是个“外星人”。 认识他很久，却说不出他到底是做什么的，这是很多朋友的共识。但是如果你有关于客家范畴内的任何疑问，他总能帮你找到答案。作为朋友，习惯了一味地向他索要，能回报他的却很少。于是突然就想起了还有这么一首关于他的歌。当然，惭愧的是，也不是我想起来的。 话说2010年8月，台湾音乐人黄连煜带着“飞行树音乐采风”团一行人到了梅州，找到了哈客风在梅州的分支机构，工作室主人阿彬古负责了行程里上上下下大大小小的所有事务（可能还倒贴了些钱进去帮人家）。没有他，我们可能就听不到后来的《山歌一条路》了。 据说采风途中有山有水，有歌声有笑声。同行的音乐人中，也有一些不是客家人，到了客属地区，在语言交流方面就不太顺畅了。但是他们太不幸了，遇到阿彬古，一个全程讲客家话的“板擦”。不知当时的气氛有没有被“没那必要”哥搞得很尴尬。不过我相信，如果没有这一点，阿彬古就没这么可爱了。 多年后，黄连煜集结采风素材，交出了《山歌一条路》这张专辑。在专辑中能听到阿煜哥和山的对话，能看见他这一路走来的点点滴滴，其中就有采风队伍里的这样一个人。 《没那必要》是惊喜，《没那必要》当生趣，除了认识阿呆这个角色，有没有听出一个客家人对母语的自豪坚持呢？嘿嘿~~
2010年原创流行音乐大奖赛，山狗大后生以颜志文的参赛作品《爱惜》首次公开亮相，便拿走最佳现场表演奖，也让《爱惜》这首歌获得第三名，惊艳群雄。 2011年《禾浪》专辑收录了经过重新编曲的《爱惜》。 山狗大乐团自1997年引领客家现代创作至今，为客家音乐重要标竿。 “而山狗大后生乐团并非山狗大的二军，而是主力、新的生命。” 山狗大后生乐团音乐暨艺术总监--颜志文团长&主唱&手风琴—林钰婷Rita 吉他＆和声—阮秀慧 Bass—郑凯帆 吉他—方镜兴长号—何亚萤 Yaya
当我第一次听到这首歌的时候，就断定它是一首好歌，至少是一首好听的歌。早些年，当客家流行音乐在大陆还不为大众所熟悉的时候，客家流行音乐的圈子很小，歌曲数量也少，真正好听的歌更是少得可怜。正如这首歌想要表达的，客家流行音乐需要走上更高更大的舞台，我们的歌要唱给所有人听，让大家都听到客家的声音，听到更多的客家流行音乐。
