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<h2><strong>本集要点：</strong></h2><p>西方音乐史被划分为几个主要时期，每个时期的音乐风格和特点都与当时的社会文化背景密切相关。</p><p><strong>1. 中世纪（公元500-1400年）</strong></p><p>特点：音乐主要服务于宗教，献给神，风格庄严、单调。</p><p>代表形式：格里高利圣咏（单声部，无伴奏，拉丁文）。</p><p>发展：随着对音乐单调的突破，横向的单声部逐渐发展为纵向的多声部（奥尔加农）。</p><p><strong>2. 文艺复兴（1400-1600年）</strong></p><p>特点：人的价值被强调，音乐从神圣走向世俗。</p><p>代表形式：复调音乐（多条旋律同时进行且和谐）。</p><p>世俗音乐：意大利牧歌、法国尚松，内容贴近生活。</p><p>意义：音乐从教堂走向民间，风格更加人性化。</p><p><strong>3. 巴洛克时期（1600-1750年）</strong></p><p>特点：华丽、夸张、装饰过度，风格炫技。</p><p>代表技术：</p><p>通奏低音：乐队的“节奏组”，稳住和声。</p><p>对位法：音乐逻辑严谨，结构复杂，巴赫将其推向顶峰。</p><p>代表人物：巴赫（音乐之父），他的音乐如哥特式大教堂般雄伟。</p><p>意义：音乐复杂性达到顶峰，但也引发审美疲劳。</p><p><strong>4. 古典主义（1750-1820年）</strong></p><p>特点：追求理性、秩序、清晰，风格优雅、克制。</p><p>代表结构：奏鸣曲式（呈示部-发展部-再现部），成为音乐的“黄金结构”。</p><p>代表人物：</p><p>海顿（交响乐之父）：勤奋创作，作品数量庞大。</p><p>莫扎特（音乐神童）：音乐清澈纯净。</p><p>贝多芬：承前启后，开启浪漫主义。</p><p><strong>5. 浪漫主义（19世纪初至晚期）</strong></p><p>特点：强调个人情感和戏剧性，音乐规模扩大，情感表达强烈。</p><p>代表形式：标题音乐（用音乐讲故事，如《幻想交响曲》《动物狂欢节》）。</p><p>代表人物：</p><p>帕格尼尼（小提琴大师）：技巧超凡。</p><p>李斯特（钢琴大师）：音乐与个人魅力结合，成为超级明星。</p><p>意义：音乐个性化达到...