南坡讲堂：《艺术参与地方，然后呢？》

<figure><img src="https://image.xyzcdn.net/loMkSWKo2OMBoBiwfz9Q3vUuvlLU.jpg"/></figure><p><strong>【本期嘉宾】</strong></p><p>刘庆元：广州美术学院跨媒体艺术学院副院长兼实验艺术系系主任，教授硕导。广东省美协实验艺委会副主任，广东省美协版画艺委会委员。</p><p>王瑞芸：中国艺术研究院美研所研究员。较有影响的译著有《杜尚访谈录》。专著有《西方艺术三万年》，《杜尚传》等。担任【看理想】《西方艺术三万年》节目主讲人。</p><p>左靖：策展人，《碧山》杂志主编，联合国教科文组织乡村创意与可持续发展教席学术委员会委员。</p><p>芬雷：艺术与出版策划人。策划记述电影周（2014）、居伊·德波电影周（2015）；策展“高洁人民出版社：高洁个展”（上海，黑石公寓U26、2018）等；联合策展大南坡“未竟之地”系列：塔可“诗山河”摄影展、高世强“云山截帧”帧画展等；联合策划第11届上海双年展城市项目“谷神变”（2016）等。</p><p><strong>【本期介绍】</strong></p><p>本期《共振村声》带来的是在“南坡秋兴·回乡记”期间现场录制的一场南坡讲堂——《艺术参与地方，然后呢？》。对谈嘉宾包括广州美术学院教授刘庆元，中国艺术研究院研究员、艺术史学者王瑞芸，“大南坡计划”总策划人左靖，以及艺术与出版策划人芬雷。</p><p>谈话从现场正在发生的实践出发：当艺术进入乡村，它是否意味着从“创造作品”转向“参与地方”？当展览、节庆与活动的热闹褪去，实践者又该如何回到日常，在有限资源下建立可延续的工作机制？村民是否可能不再只是被观看和被呈现，而逐渐成为文化内容的讨论者与共同塑造者？地方知识与传统工艺被重新发现，但如何避免停留在形式上的“好看”，而是回应社区真正的复杂性？这一场讨论并不急于得出结论，更像是重新整理问题：艺术在乡村究竟能做什么，又应以怎样的节奏与地方共处。</p><p>几位嘉宾从不同经验不断交叉延展：既有来自墨西哥瓜纳华托与贵州石门坎的案例，也有大南坡自身多年来的文化生产实践。从仍在建设中的大南坡美学中心，到以社区节庆为基点的“南坡秋兴”，从工艺复兴到地方叙事，讨论逐渐汇聚成一种接近愿望的共识：希望艺术不是阶段性的、事件式的抵达，而能够在地方发...