乌镇的日与夜与爱 - 听生活

<blockquote>“醉生梦死，哭，感动，看戏，见朋友，聊天，拥抱，告别。”</blockquote><blockquote>“乌镇就是一个梦幻但能实现你理想的地方。”</blockquote><blockquote>“看一部好剧和运气有关，它们可能就发生在街头。”</blockquote><blockquote>“朋友都很惊讶我买到了青年竞演的票。”</blockquote><blockquote>“遇见了，相互道好，拥抱过后改天再聊。”</blockquote><blockquote>“走在任何一个角落都有人在阅读戏剧和书籍本身。”</blockquote><blockquote>“无论老朋友还是新朋友都能成为好朋友。”</blockquote>2024年十月，我们再次去往乌镇，依旧烟雨蒙蒙，只不过桨旋荡起不一样的思绪。早在20世纪80年代，乌镇就有地方戏剧活动的习俗，例如越剧、荆州大鼓、皮影戏，都是深受当地欢迎的艺术活动。2013年，首届乌镇戏剧节正式举办，11年过去，乌镇戏剧节的受众越来越宽泛。今年新增的戏梦粮仓单元更是将独具特色的实验性戏剧搬到舞台中央；青年竞演单元从剧本到表演，新一代戏剧人从中诞生；展映的国内外优秀剧作更是一票难求……这次踏上乌镇之路的是多重身份跨职业的创作者Daqu，与她的朋友大叶。Daqu曾是摄影师及写作者，在不同职业之中寻找更多创作的连接点，大叶是参与制作、演出到教学的戏剧从业者。我们在乌镇寻找多身份来切入，试图朝这场不散的筵席更近。我们随机邀请了路边的弹奏者、演员、戏剧从业者、导演，以及多身份的艺术从业者，想听听他们是如何构建乌镇的。这种随机跳跃的采访方式似乎是以一双看不见的手，将布朗肖构建的“两夜”概念摊开来，映照到日常和艺术之中。这里所说的“两夜”系“第一夜”，即与生相对的死亡，指向“另一夜”，即思想和艺术的化身。“白昼”代表着日常生活，艺术便是走向这夜，对“另一夜”的找寻本质就是创造“另一夜”，“第一夜”亦不过是“白昼”的幻觉。只有在“白昼”中，我们才能试图徒劳地跨越“第一夜”的黑，不要拒斥夜的黑，也不要彻底选择白昼，所有艺术都是在白昼与黑夜那似有似无的交汇处，做危险的妥协，在聊起它的某个瞬间陡然消解，显其本源。这听起来有些复杂，或...