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<figure><img src="https://image.xyzcdn.net/Fqm8QMdFCKg2RCBGBBX6K0eLx4gQ.jpg"/></figure><p><strong>欢迎收听「造梦现场」，这是一档在寻找现实娱乐瞬间的声音杂志。</strong></p><p>本期我们对话导演/美术师赵非、作家/编剧李师江，揭秘美术师转型导演必须攻克的三大生死关，拆解悬疑小说影视化的灵魂移植术，直面创作者生存困境：当写作收入仅够三线城市买房，影视化改编如何破局？从陈凯歌造景改变中国电影版图，到王家卫精密计算的光学浪漫，探讨创作野心与商业法则的致命平衡。</p><figure><img src="https://image.xyzcdn.net/Fi8_lzGiPc0RNJP6HIrApi3zDYNU.jpg"/></figure><h2><strong>Shownote</strong></h2><p>02:48 电影美术需要立体化！把分镜图换成实景道具，让观众摸到《哪吒》的乾坤圈才算真创新</p><p>06:53 导演如何重塑产业基建——陈凯歌用四部电影造出四个影视城</p><p>13:03 美术师转导演的三大生死关：剧作是根，摄影是眼，表演是血——缺一个就是残次品</p><p>24:25 故事结束之后，文学才刚刚开始。影视要表达文学之外的东西。</p><p>40:57 没有方向和找不到窍门的时候，努力是最没用的</p><p>46:50 短片的好处，就是瞬间能够领略多种不同的灵魂</p><p>51:32 导演的商业觉悟：大众传媒的一个东西不能过于小众</p><p>58:04 角色塑造需要导演和演员之间互相之间的输出，才能让人物丰满</p><figure><img src="https://image.xyzcdn.net/FjwTHdJMFsb0ldCY4giGtOuzdy0p.jpg"/></figure><p>「造梦现场电影艺术展」上海站来了！</p><p>2025年，为庆祝中国电影诞生120周年，造梦现场在上影节上海影城内会创作一个有关电影的城市，在这个城市里里的一切都是关于电影的，拍电影是造梦，看电影是做梦，梦境与致敬并行，观众化身电影之城的公民，在不同的梦境里穿梭，跨越120周年的时空，置身中国电影百年的影像与浪漫之中。展区汇集了300+影人真...